Reflexiones de Marina Gallardo acerca de la situación actual del panorama musical

Antes que nada una doble ración una de disculpas por no prodigarme mas, a pesar de que lo prometo una y otra vez, y la otra ración tan generosa o mas que la anterior para desearos todo lo mejor para este nuevo año a quienes por aqui os pasais de cuando en vez.

Son pocas las veces (de hecho creo que es la primera vez), que en este rinconcito, en este pequeño refugio, donde me escondo alguna que otra vez, copio algo tal cual (salvedad hecha, de entradas como la anterior, es decir la adhesión o la difusión de textos en relación a temas diversos), como mucho lo cito y lo enlazo a lo largo de la entrada, pero en esta ocasión no me veo si no en la obligación de hacerlo llegar tal cual, por que no creo que se pueda estar mas acertada en el diagnostico, del panorama musical como lo esta Marina Gallardo, no me siento capacitado para expresarlo mejor de lo que ella lo hace.

He recordado sus a mi juicio acertadas reflexiones cuando esta mañana me llegaba un correo acerca de la SGAE , esa entidad que dice ayudar a los musicos noveles (en un periodo pequeño de mi vida, anduve junto con unos amigos, intentando sacar adelante un proyecto, alla por los tiempos del instituto, no salio como hubieramos querido, varios fuerón los factores y no es plan de extenderse a ese respecto al menos hoy), en nuestro caso salvo amigos, amigos de amigos, y vecinos que soportaron ensayos en domicilios particulares, y la ayuda de un ayuntamiento, no tuvimos mas apoyo (y desde luego nos consideramos afortunados y agradecidos y en deuda con todos ellos por sus animos y su ayuda, pero surge una pregunta, donde estaban teddy y compañia, para guiarnos, para darnos una mano?, como dicen hacer).

Sin mas dilación copio la carta que remitio Marina a Jesus Miguel Marcos que tiene un blog en diario Público sobre musica, confiando que ninguno de los dos se sientan molestos por ello.

Los tiempos han cambiado: la industria musical desde el músico

Estos días están siendo determinantes para el ámbito de la música en España, y es de vital importancia que se reabran viejos y nuevos debates acerca de la industria musical española.

Todo el mundo sabe que Internet ha fomentado, no sólo la posibilidad de dar a conocer nuevos o viejos trabajos que quedaron en el olvido, sino que los artistas puedan promocionar sus trabajos sin necesidad de una economía de por medio y, sobre todo, sin depender necesariamente de unos intermediarios actualmente en tela de juicio.

Comencemos por el principio; la situación es insostenible: las discográficas han dejado de publicar tantos discos, los presupuestos para grabaciones se han recortado o, directamente, se han suspendido –hoy en día, el artista prácticamente ha de pagar la grabación de su disco para que luego la discográfica pase a ser un mero vehículo que dé a conocer la obra a los medios informativos–.

Hay que tener en cuenta que hacer un disco –y no digo el soporte físico, el CD– cuesta dinero, y mucho. Sólo el día de grabación en un estudio, dependiendo de quién lo grabe, cuesta unos 370 euros. Es decir, que sólo cinco días son 1.850 euros. De esos días, dos o tres son para grabar y el resto para mezclar (eso si la misma persona que graba también hace la mezcla). Y si quieres arreglos de cuerda, o un trompetista, o algún músico específico, has de sumarle a todo otros 300-400 euros por persona y sesión de estudio de grabación.

Después de la grabación viene la masterización, último proceso “creativo”. Si vas a publicar vinilo y CD, la masterización te puede salir por unos 1.200 euros. Si fabricas sólo en CD no te libras de los 600 euros –todo depende de si tu disco tiene muchas o pocas canciones–. Y luego, por último, la fábrica, en la que te puedes dejar unos 2.000 euros por 300 copias de vinilo y 1.000 de CD.

Es decir, que estamos hablando de un mínimo de 5.000 euros por hacer un disco de tirada pequeña. Y todo partiendo de que apenas son cinco días de estudio. Pero, ¿qué son cinco días de grabación y mezcla para un disco en el que se ha estado trabajando, al menos, un año de tu vida? Contando con que, tal y como está la cosa, el artista no se puede ni plantearse el pagar a músicos de apoyo, que también viven de todo esto. Así está la cosa.

Esto ha provocado que los artistas fomenten los pequeños estudios –que proporcionan una dudosa calidad, desde luego no profesional– o incluso los estudios caseros, como si el sonido no importase en la elaboración del disco.

Los buenos aparatos cuestan mucho dinero; sólo un buen micrófono para voz, como puede ser el Neuman u87, cuesta 2.270 euros. Y una buena mesa de mezcla, entre 10.000 y 25.000 euros. Esto no ha de ser tomado en broma; las canciones requieren de un sonido específico, y no se puede obviar la importancia del sonido en la música.

Y es interesante, en este aspecto, destacar el sentido de los vinilos no como meros productos-fetiche, sino como la garantía de la mejor calidad de sonido. Hoy en día se ha de insistir en la importancia de las distinciones en la calidad, que el usuario se informe y decida con conocimiento qué calidad de sonido consumir. Pero el mp3, y su sentido divulgativo, es una realidad.

Así y con todo, no se venden discos, y este es el principal problema de las discográficas, lo que lleva a que muchas –principalmente, las multinacionales– centren el problema en las descargas de Internet.

He visto que muchas personas se preguntan cómo puede ser un disco tan caro cuando cuesta tan poco hacer un CD. ¿Creéis que 12-15 euros por un disco es caro teniendo en cuenta todo el proceso que cuesta hacerlo? Porque no se trata de pagar un mero CD (que a las grandes empresas les cuesta apenas unos céntimos) se trata de compensar el proceso de elaboración de un disco, de recuperar los gastos perdidos, dejando a un lado el tema de si se puede vivir o no de la industria de la música; estoy hablando de algo mínimo y básico.

Pero claro, el problema es a dónde va a parar el dinero con el que se paga un disco, esos 12-15 euros, y es que la mayoría se lo llevan la distribuidora y la tienda. Nada para el artista –que, sin embargo, es el autor de todo el asunto– y poco para la discográfica –que financia el disco, se encarga de su soporte físico y ayuda en su promoción–.

Esto hace que las discográficas se planteen el siguiente dilema: ¿para qué vamos a seguir pagando a los artistas en su elaboración de los discos, si ni siquiera recuperamos el dinero de ese proceso con la venta de los mismos? Es una situación alarmante.

Los artistas se están dando cuenta de que es más rentable para ellos dar a conocer su música mediante internet, autoeditar sus trabajos y costearse el estudio, y luego recuperar el dinero mediante los conciertos.

Es decir, que lo que el artista está entendiendo es que cada vez los intermediarios tienen menos sentido en el proceso industrial de su música, porque los beneficios que le proporcionan son lastimosos y prácticamente inexistentes.

Hoy en día son más artistas los que han tomado conciencia de la inutilidad de los intermediarios, y son ya muchos los que optan por licenciar sus trabajos bajo Creative Commons y no mediante SGAE.

A día de hoy la música goza de unas posibilidades de expansión como nunca las tuvo. Internet y el intercambio de discos favorece enormemente el consumo de la música. Pero claro, parece que con todo lo que está planteando el Gobierno, se quiere favorecer a unas ciertas minorías –ricas– que en la mayoría ni siquiera son autores, y se está olvidando el diálogo con los que de verdad tienen que decir acerca de todo esto: los artistas.

La industria discográfica tiene que cambiar su modelo de negocio –sin necesidad de entrar en lo único que da de comer al músico, los conciertos–. Ha de saber adecuarse a la actual sociedad, escuchar a los consumidores de música –la gente va a más conciertos que nunca– y a los artistas.

Ya hay muchas discográficas independientes que están a favor de las descargas por internet, porque saben que el problema está en otro lado, en el modelo de su negocio, en la dificultad de plantear nuevas salidas. Lo que el Gobierno debe hacer, a mi juicio, es ayudar en el planteamiento de esas salidas para que la industria de la música se adapte a los nuevos tiempos.

Se ha de escuchar a la mayoría de los artistas, y no sólo a los que salen en la tele o los que están en discográficas multinacionales. La realidad es otra: el problema no está en las descargas, sino en que la industria actual se aferra a un modelo de negocio –la del soporte físico– que no se corresponde con las necesidades actuales de la sociedad.

En defensa de los derechos fundamentales en Internet

1.- Los derechos de autor no pueden situarse por encima de los derechos fundamentales de los ciudadanos, como el derecho a la privacidad, a la seguridad, a la presunción de inocencia, a la tutela judicial efectiva y a la libertad de expresión.

2.- La suspensión de derechos fundamentales es y debe seguir siendo competencia exclusiva del poder judicial. Ni un cierre sin sentencia. Este anteproyecto, en contra de lo establecido en el artículo 20.5 de la Constitución, pone en manos de un órgano no judicial -un organismo dependiente del ministerio de Cultura-, la potestad de impedir a los ciudadanos españoles el acceso a cualquier página web.

3.- La nueva legislación creará inseguridad jurídica en todo el sector tecnológico español, perjudicando uno de los pocos campos de desarrollo y futuro de nuestra economía, entorpeciendo la creación de empresas, introduciendo trabas a la libre competencia y ralentizando su proyección internacional.

4.- La nueva legislación propuesta amenaza a los nuevos creadores y entorpece la creación cultural. Con Internet y los sucesivos avances tecnológicos se ha democratizado extraordinariamente la creación y emisión de contenidos de todo tipo, que ya no provienen prevalentemente de las industrias culturales tradicionales, sino de multitud de fuentes diferentes.

5.- Los autores, como todos los trabajadores, tienen derecho a vivir de su trabajo con nuevas ideas creativas, modelos de negocio y actividades asociadas a sus creaciones. Intentar sostener con cambios legislativos a una industria obsoleta que no sabe adaptarse a este nuevo entorno no es ni justo ni realista. Si su modelo de negocio se basaba en el control de las copias de las obras y en Internet no es posible sin vulnerar derechos fundamentales, deberían buscar otro modelo.

6.- Consideramos que las industrias culturales necesitan para sobrevivir alternativas modernas, eficaces, creíbles y asequibles y que se adecuen a los nuevos usos sociales, en lugar de limitaciones tan desproporcionadas como ineficaces para el fin que dicen perseguir.

7.- Internet debe funcionar de forma libre y sin interferencias políticas auspiciadas por sectores que pretenden perpetuar obsoletos modelos de negocio e imposibilitar que el saber humano siga siendo libre.

8.- Exigimos que el Gobierno garantice por ley la neutralidad de la Red en España, ante cualquier presión que pueda producirse, como marco para el desarrollo de una economía sostenible y realista de cara al futuro.

9.- Proponemos una verdadera reforma del derecho de propiedad intelectual orientada a su fin: devolver a la sociedad el conocimiento, promover el dominio público y limitar los abusos de las entidades gestoras.

10.- En democracia las leyes y sus modificaciones deben aprobarse tras el oportuno debate público y habiendo consultado previamente a todas las partes implicadas. No es de recibo que se realicen cambios legislativos que afectan a derechos fundamentales en una ley no orgánica y que versa sobre otra materia.

NOTA: Este manifiesto fue redactado conjuntamente por periodistas, bloggers e internautas, en una maratoniana sesión durante la tarde-noche de ayer. Si estás de acuerdo, difúndelo por todas las vías que puedas.

Call me Willy.......

Después de tantos meses sin dar señales de vida por este mi rinconcito, tal vez por que de la vida no me llegan señales que poder dar, hoy me siento delante de este papel en blanco electrónico, con miedo, supongo que será el miedo que siempre he sentido al escribir una entrada, bueno unas veces miedo, otras respeto, por no herir, por ser fiel a mi mismo, por que el pudor cuando hablo acerca de mi, de mis avatares y me sentimientos no secuestren el fondo de la historia, miedo temor llamémosle como queramos.

No es una cosa hecha a propósito, pero si es coincidencia, que la ultima entrada era un obituario dedicado a Javier Ruiz, y hoy también lo sea. Se ha muerto Willie de Ville, quizás por echarle demasiado corazón a lo que hacia?, tal vez.

Con esta canción lo conocí, como mucha otra gente que quizás se quedo ahí, como me pudo pasar a mi, o me pasa con otros artistas, pero en este caso, yo quise bucear un poco mas en su figura no se bien el por que. En concreto en su discográfica, en sus colaboraciones (tengo por aquí dos temas con Vanessa Paradis geniales, de los que he encontrado uno en youtube que enlazo).

Tuve la oportunidad de verle en un concierto por la 2, a las tantas en un festival de jazz si no recuerdo mal fue en el de Vitoria, ahí fue donde me llego al corazón y me acabo de conquistar, si bien no tengo toda su discográfia a dia de hoy aunque la acabare teniendo. Siempre he tenido y tengo un tema suyo cerca, bien en el móvil, bien en una carpeta a la que llamo potpurrí en el PC, o en el mp3, stand by me con Vanesa, hey joe, savoir fair por ejemplo.

Ya no pisara y paseara por las calles de Barcelona, se comerá una “gran manzana” (ciudad donde incio su viaje y lo termino) o tomara absenta en montparnas. Pero sobre todo no volvera a su querido estado de Loussiana a su lugar de residencia y hogar Nueva Orleáns. Fue donde un New Yorkino como el, que se sentia comodo en Europa (donde durante muchos años fue mas profeta que en su tierra), sobre todo como comentaba en Paris, pudo encontrar el sitio perfecto del mestizaje.

La herencia cajun que aun pervive, la vida nocturna y diurna de una ciudad que desprende por cada calle que se cruce, esa magia de las ciudades hechas a golpe de sudor de los desheredados.Esclavos negros primeramente, con su blues y su soul, con su jazz, con sus costumbres y creencias, con su vodoo, aderezado con la influencia ultima de lo hispano, estos tres factores empaparon el alma, el corazón y la musica de willie.

S

olo espero querido Willie que nos dejes algo del mojo que te acompaño en tu vida, y ojala ese saquito con voodoo del bueno, que de seguro has enterrado por esas tierras mágicas, sea encontrado por otro músico con el corazón partido y el alma vivida para cantarnos al menos parecido a como tu lo hacías, loado seas……… call me willie…… call me willie ….willie de ville

Os dejo además de algun video de youtube donde podréis encontrar como imaginareis muchos mas, una pagina hecha con mucho cariño donde podréis conocer los avatares musicales y alguno que otro vital (la música y la vida la vida y la música siempre de la mano son inseparables), de un gran soul-blues man.


Intentare volver a escribir con asiduidad si consigo remontar el planeo en el que ando metido por no llamarlo barrena, aunque por momentos así sea. Confió que el motor mas pronto que tarde arranque y me permita ganar cierta altitud, para camuflarme como solia, entre las nubes que no se si olerán, pero me ayudaran como solian, a maquilar mi alma para poder mostrarme a los demás de nuevo.

Escondiendo como mago, con algún que otro truco, como se encuentran mi corazón y mi alma. Ahora bastante tengo con no estrellarme, no estoy para loops, ni siquiera para un sencillo alabeo a modo de saludo, si acaso pueda permitirme un leve guiño, para quien esta entrada lea.

Nos deja Javier Ortiz

Acabo de leer no hace ni tres minutos, que ha fallecido Javier Ortiz con 61 años. Leia con asiduidad sus articulos en el diario Publico, o en Ucr, donde tuve el honor que me publicaran uno cerquita del suyo. Me gustaba consultar su opinión, para contrastarla con la mia, muchas veces coincidiamos y me servia para reforzar mi argumentario, y algunas otras no lo cual tambien me servia para darle forma a mi tejido argumental puesto que esa no coincidencia me obligaba a un ejercicio mental de rebatimiento a medida que le iba leyendo. En mi opinión era un referente que se va y que dejo escrito su propio obituario que copio a continuación a modo de homenaje .........(esto de los homenajes siempre lo digo es un poco injusto, supongo que el tambien lo pensaria asi, por que a el si, y no a la abnegada ama de casa, al minero fallecido por enfermedad profesional, o al abogado de las causas perdidas, por que a unos si y a otros no?.....lamentablemente Javier no podre saber que escribirias a este respecto ......al menos de momento......solo el tiempo me sacara de la duda).

Javier Ortiz, columnista

Falleció ayer de parada cardio-respiratoria el escritor y periodista Javier Ortiz. Es algo que él mismo, autor de estas líneas, sabía muy bien que sucedería, y que por eso pudo pronosticar, porque no hay nada más inevitable que morir de parada cardio-respiratoria. Si sigues respirando y el corazón te late, no te dan por muerto.

Así que en ésas estamos (bueno, él ya no).

Javier Ortiz fue el sexto hijo de una maestra de Irún, María Estévez Sáez, y de un gestor administrativo madrileño, José María Ortiz Crouselles. Sus abuelos fueron, respectivamente, un señor de Granada con aspecto de policía –lo que tal vez se justifique considerando el hecho de que era policía–, una señora muy agradable y culta con allure y apellido del Rosellón, un honrado y discreto carabinero orensano con habilidades de pendolista y una viuda de Haro casada en segundas nupcias con el recién mencionado, Javier Estévez Cartelle, del que se derivó el nombre de pila de nuestro recién difunto.

Si algún interés tienen todos estos antecedentes, cosa que dista de estar clara, es el de demostrar que, en contra de lo que suele pretenderse, el cruce de razas no mejora el producto. (Obsérvese qué gran variedad de procedencias se puso en juego para acabar fabricando a un vasco calvo y bajito.)
La infancia de Javier Ortiz transcurrió en San Sebastián, ciudad que le venía muy a mano, porque nació allí. Se dedicó básicamente a mirar lo que había por sus cercanías, en particular el pecho de las señoras –ahora que ya está muerto podemos descubrir ese inocente secreto suyo–, y a estudiar cosas tan peregrinas como las ciudades costeras del Perú, de las que no logró olvidarse hasta su postrer respiro.

Los jesuitas trataron de encauzarlo por el buen camino, pero él descubrió muy pronto que era comunista. Eso malogró del todo su carrera religiosa, ya de por sí poco prometedora, sobre todo desde que notó con desagrado el interés que algunos sacerdotes ponían en sus partes pudendas.
Su primer trabajo como escribidor, aparecido en una página del periódico del colegio, fue, curiosamente, una necrológica, con lo que cabría decir que su carrera como periodista ha resultado capicúa, singular circunstancia de la que muy pocos podrían presumir, aún en el improbable caso de que lo pretendieran.

A los 15 años, hastiado de las injusticias humanas –algunas de las cuales seguían teniendo como referencia obsesiva los pechos femeninos–, decidió hacerse marxista-leninista. Los años siguientes tuvo que emplearlos en averiguar qué era eso que acababa de hacerse, a lo que contribuyeron decisivamente algunos esforzados miembros de la Policía política franquista.

A partir de lo cual, se dedicó con gran entusiasmo a cultivar el noble género del panfleto. Sin parar. A diario. Año tras año. Fue cambiando de punto de residencia, no siempre por voluntad propia –ahí merecen especial mención sus estancias carcelarias y su exilio, primero en Burdeos, luego en París–, pero jamás varió su inquebrantable afán de agitador político, que él pretendía haber adquirido, por absurdo que parezca –y sea, de hecho–, en la lectura de Los documentos póstumos del Club Pickwick, de don Carlos Dickens, y de las Aventuras, inventos y mixtificaciones de Silvestre Padarox, de don Pío Baroja.

Burdeos, París, Barcelona, Madrid, Bilbao, Aigües, Santander... Recorrió incontables sitios y holló innúmeros parajes sin parar de escribir, erre que erre. Zutik!, Servir al Pueblo, Saida, Liberación –y Mar, y Mediterranean Magazine– y El Mundo, y una docena de libros, y varias radios, y algunas televisiones... Por escribir, incluso escribió para otros y otras, ejerciendo de negro en momentos de particular penuria. También lo hizo a veces por amistad.

Movido por la lectura del Selecciones de Reader’s Digest y otras publicaciones estadounidenses tan aficionadas a ese género de operaciones, un día decidió calcular cuántos kilómetros cubrirían sus escritos, en el caso de colocarlos todos en una sola larguísima línea de cuerpo 12. El resultado de la estimación fue concluyente: ocuparían la tira.

En materia de amores (de la que sería injusto decir que careciera de alguna experiencia), también fue capicúa. Decía que las mejores mujeres, las más cariñosas y las más nobles con las que compartió sus días (sin desdeñar dogmáticamente a ninguna otra), le resultaron la primera y la última. Aunque la favorita le apareciera por medio: su hija Ane.

Y todo para acabar con algo tan vulgar como la muerte. Por parada cardio-respiratoria, como queda dicho. En fin, otro puesto de trabajo disponible. Algo es algo.

Parecido razonable en el caso gurtel

Esta entrada pretende "desengrasar" un poco el tono de mis dos ultimos posts, aunque no por eso deje de pensar y de reafirmarme en lo escrito, es hora de adobar posts serios con uno un poco mas satirico.

Cuando se destapo el asunto del caso gurtel y salieron a la palestra las caras
de los imputados, entre los detenidos me llamo la atencion la de Perez Alonso de nombre Alvaro. Ese bigote, esa forma de la cara me resultaban conocidas, es evidente que al tipo no lo habia visto en mi vida, pero si a alquien que se le parecia y mucho pero quien?.

Cuestión de tiempo, era inevitable no toparte con la noticia, si encendias la radio ahi estaba, si veias el telediario idem, de igual forma ocurria en los medios on line, fue precisamente en un medio on line donde el visionado de una foto provoco que por un breve instante se encendiera la chispa que se fue abriendo paso a traves de el mato grosso en el que se encuentra sumido mi cerebro normalmente, esa tenue luz apenas si consiguio cierta penumbra, la sinapsis neuronal reacciono levemente al estimulo, suficiente como para buscar en el almacen de la memoria.

Al ver a este hombre vestido con un chaque, la forma de su cara como decia, sus dientes y su "moustache" mi memoria la asocio a un nombre ( con el tiempo ha surgido alguno otro, pero que son de personas sin notoriedad "publico-pubica" como lo es el que mis neuronas me presetan en primera instancia)..................este es Perez Alonso en la boda de la hija de su amigo "Ansar".







Y esta otra foto la que esta debajo de estas lineas es a quien me recuerda







No sabeis quien es este señor?, pues no es otro que Ron Jeremy una leyenda dentro del mundo del cine X que fue pionero en muchos aspectos, uno de ellos el llamado salto al cine "convencional" (algunas pelis muy convecionales no es que sean) con esas dotes histrionicas caracteristicas suyas.

No solo Nora Louise kuzma mas comocida como Traci Lords fue pionera (y es destacable por cuanto ha sido de los pocas personas que ha "saltado" mas largo. Ha conseguido aparecer en creditos de peliculas y series conocidas.), tambien entre los chicos hubo pioneros y el caso de Jeremy bien pudiera ser uno de ellos.

Cierto es que la mayoria de estos "saltadores/as" no ha pasado de rodar pelis de serie B, o a la aparación episodica en comedias televisivas. Incluyo en este apartado la mitica Porkis (Lords)...... porki me da la gana, que tuvo su exito?, efectivamente, pero no dejo de ser una producción tipo serie B.

Jeremy ha fundado su productora y ha ejercido de productor, director, y sigue actuando en sus pelis y en todas aquellas en las que es requerido. Tracy como decia ha conseguido consolidarse como actriz y que se cuenta con ella con cierta continuidad (la misma que pueda tener cualquier otra actriz que no viene del cine x). Tambien ha debutado como escritora.

Es cierto que en la actualidad se han dado mas casos de actores, sobre todo actrices que han "dado el salto". Quizas se pudiera destacar a Sasha Grey (cierto es que no estoy nada puesto, y seguro que alguien pondra peros y podria corregirme y enmendarme (evidentemente hay mas casos, de actrices de estas ultimas generaciones que han dado el paso, destaco a Grey por ser prota en una peli de un director estimable como es Steven Soderbergh ).

Es posible que Jenna Jameson quizas ha hecho una buena labor consilidando los puentes tendidos y caminados por sus antecesoras, contribuyendo a que se juzgue por el mismo rasero a actrices x que aspiran a un papel, que al resto de aspirantes.Ha conseguido el beneplacito del show bussiness "serio" en Los Angeles.

No es infrecuente verla en toda fiesta que se precie de celebrities, ha escrito algun libro y tiene su productora, pero creo que es sobradamente conocida tanto por sus pelis, como por sus ligues, y sus amistades ( con la Hilton suele irse de cuchipandi por ahi, y posan para las revistas del cuore yankees).

Por todo lo anterior he prefereido saltandome el escalafon en cuanto a edad, hacer mención a Grey antes que a ella. Que me discuple quien se sienta molesto por que me haya dejado a algunos/as en el tintero, me acogere al eximente de que esta entrada no va sobre actores y actrices porno o no. Va sobre parecidos razonables, es razonable este parecido?


Pd: Lords, "Las 3 Lynn" o el propio Jeremy, aparecian en esas pelis que alquilabamos en la pubertad, con el carnet del videoclub falsificado, y que veiamos a escondidas en casa de alguno/a de la cuadrilla, cuando no habia "moros" en la costa.

Pero eso da para una entrada, asi que lo dejare de momento o tal vez la idea se quede para siempre atrapada en la tiniebla cerebral acompañandome y es posible que lo agradezca, por que la oscuridad da cierto miedo y algun recuerdo reconforta y acompaña y este bien pudiera ser uno de esos.